舞台生涯:老去的“夏尔洛”和“冷面笑匠”4.西方电影史—电影成为遥远(1895-1927)(三)

《舞台春秋》卓别林&基顿

老三、美国底喜剧电影


     
在美国最早出现并快速盛行、最受观众欢迎之同样种植类型电影是喜剧片。美国影评论家詹姆斯·埃基将默片时期作为是“美国影片喜剧的极端伟大之一时”。这个极端宏大的一代的造就者就是美国影之大麦克·塞纳特与他的同等班演员,以及极典型之喜剧大师卓查利·别林、伯斯特·基哈洛德·罗克和哈莱·兰格东。其中卓别林与基顿以默片时期的戏剧艺术推向了极,在世界电影史上有不可磨灭的功业。

     
麦克·塞纳特原先是独铁匠出身的铁路工人,因爱慕表演暨纽约当了滑稽戏演员。1912年盖起了名的“启斯东方制片厂”,这个制片厂成为美国制片厂的极致早雏形。当时无数美国顶级的喜剧演员都已于此干活,包括卓别林等上述四号戏剧大师。在此制片厂里,塞纳特创造了一个名牌的影像——“启斯东边警察”,他身穿肥死之制服,开在同等辆破汽车,时不时的连锁反应一摆癫狂乱的逮捕。在塞内特之录像中戏功能主要是借助演员夸张的上演与录像技巧之采取来制作的:旋风般追逐是因此慢拍式的技艺造成的,百发百中地往脸上扔的奶油蛋糕则是为此相同种特别的粘性面团由经专门训练之饰演者所表现的一技之长。他无比有名的噱头之一是让一百几近人数进同一辆轿车。拍摄艺术是停机再打:当一人进去汽车后便住拍,等客打车内离,再碰上下一个总人口入车外,如此频繁多次,便发出了这种“奇观效果”。

     
卓别林同1889年出生在英国的一个穷人窟里,母亲是同等名叫舞蹈演员,20春秋在英国底一个哑剧剧团,1913年抵美国被塞纳特一眼看中而和启斯东面签约。好莱坞得天独厚之喜剧领域啊外供了施展才华的大规模空间,几独月后虽取了比其他一个电影演员还如高之名,以至新闻记者也有“卓别林引起的狂热已取代了玛丽·碧克馥”的好奇。

     
卓别林于头的影片《夏尔洛当学徒》、《夏尔洛当选手》、《夏尔洛溜冰》、《夏尔洛越狱》中铸就了一个世界电影史上的不朽典型夏尔洛。这个在于活底层,头戴一及小圆帽、留着同撮小胡子、手将同样干净细如缺乏的拐杖、穿在同样继承短上衣和千篇一律长长的肥大的下身、脚踹一夹大皮鞋、扭正屁股横在行路的无业游民,具有现实生活中广大小人物共同的悲剧色彩,表现了卓别林对那些悲苦无告的流浪者的厚同情,同时也昭示了这些人口的乐善好施的天性。通过这好玩可爱之形象滑稽迷人的上演,卓别林真正要嘲讽和口诛笔伐的是那些龌龊的显要——警察、银行家、高利贷者、恶霸等等。在夏尔洛身上我们能够清晰德相卓别林对贫富悬殊的美国社现实的气愤和批判。

     
1919年,卓别林同格里菲斯、范朋克、碧克馥等四称作艺术家自行斥资建厂,联手创办“联美影片公司”,成了好莱坞第一单真正独立的制片人。此后,他同时套兼编剧、导演、演员、作曲、拍出了平等层层最登峰造极的作品:《淘金记》(1925年)、《城市之光》(1931)、《摩登时代》(1936年)、《大独裁者》(1940年)、《舞台生涯》(1952年)等等。

   
卓别林的影具备显著的表征。首先他的影片体现来对原始世界之深厚批判,卓别林的喜剧艺术根植于现实生活的土壤,勇于当黑暗的切实可行,在笑声中做到对原有世界之否定,在这种否定中,他胆大心细的挑噱头,巧妙地以夸张,同时在喜剧的样式被揉进了悲剧的色彩,让观众在笑声中体会生之辛酸,这一面反映了卓别林对在底蕴的深透挖潜,因为在于社会底层的小人物本身就是是辛酸和苦涩的同义语;而单方面则传言出卓别林对老百姓的深刻同情。其次,卓别林的录像有雅俗共赏的大众化特色。他的影内容通俗,但意义深刻,在措施手段上又极为朴实,喜欢下较为原始的辱太怪,很多阔都是故全景拍摄,因此萨杜尔指出:“卓别林的影是绝无仅有会也极其穷困和最童真的群众所欣赏,同时以能啊水平较高的观众及学识渊博的先生欣赏的影。”

1、1977年圣诞夜,查尔斯·斯宾塞·卓别林溘然去世。

 
每个伟大的表演者还起属于他们自己之一世,有的持久,有的短暂。当它结束时,演员多少会稍为发愁与不甘,但以力不从心。拼命挣扎一番,却发现又为无力回天掌握你的观众,那一刻底落寞与一身,恐怕就生经历的人才会懂。但当后人回溯当时段时光时,若能够率先想到你及您的著作,那尔的是打响之,因为若一直没去公众的视线。

   
卓别林和巴斯特·基顿无疑就是是这般的赫赫演员。他俩代表了好莱坞默片时代之喜剧,代表了随便表演,代表了录像技术,代表了好莱坞的独立制片人身份,代表了任性与和平……

《淘金记》里的“面包舞”

2、卓别林创造的“夏尔洛”形象世界闻名。初期的夏尔洛只是利用滑稽荒唐的内容逗人发笑。从《安乐街》开始,他开了冷嘲热讽与批判,开始关心社会问题、弱势群体。卓别林逐渐摆脱棒棍喜剧的低端手法,从此,夏尔洛不仅仅是一个单会赶打有的浪人,他一下成为失业者,时而成为拉动在男女的玻璃匠,时而成为一个吗爱情拼命挣钱的拳击手,时而成为一个假扮的牧师,时而成为一个淘金者……他有意的频频羞辱那些“高等的众人”:肥胖的贵妇人、大腹便便的士绅、笨拙的警力、贪婪的厂子老板以及国王。同时他也不忍那些“下齐的群众”:卖花的盲女、马戏团的艺人、工厂的工友、无家可归的小儿。夏尔洛落魄但非错过优雅、贫穷而无失去爱心、小聪明但不失公允。夏尔洛是有望的,他能够被你“笑的浑身打哆嗦,又仅仅不停止眼泪直为上泛滥”。

《舞台春秋》是卓别林的老三部发生声片。相比叫《凡尔杜先生》,卓别林饰演的卡弗洛更加“干净”,卓别林脸上没有了聊胡子,头上呢有失了圆顶礼帽,银色的白发完全暴露被观众,唯一在的是充分竹竿手杖,完全没有了“夏尔洛”的人影。随着年纪底增大,卓别林必须戴假发,脸上涂厚厚的粉来饰演那个青年“流浪汉”。现在,他未思以重新过那身老套的行头了。自此,“夏尔洛的一生”彻底终结了,“但是是独创的人物也以卓别林的著作受到得了永生。”

卓别林于《舞台春秋》里去的卡弗洛是一个曾经大红的文化宫演员,但如今他早已让众人遗忘,他原先的搞笑之段子和招,如今既引不起人们的趣味,他只得凭借酗酒来消磨时光。梯丽尔的起被了卡弗洛继续奋斗的胆量,最终,卡弗洛的演艺博得了观众的怜爱,但卡弗洛为以心脏病发作死了。

“卡弗洛就是卓别林。卡弗洛的美名衰退了,虽然人数还活着在,但曾经让人们淡忘了,当他还产生空子以小游艺场里露面时,竟被了一阵倒彩,这刚跟卓别林以美国底际遇完全相同。”美国天王在政治上监控卓别林,控诉其参与“非美”活动;美国之报纸也无加大了任何诋毁卓别林的机,卓别林的“非美籍”身份、他的季差婚姻生活都是他俩诋毁卓别林的佐料;影片公司巨头拒绝在美国公映卓别林的电影。作为单身制片人的卓别林,难敌强大的占资本,其录像于美国尤其难以同受众见面。最终,卓别林于好莱坞宣战,选择了决绝之方法斗争正。在1952年,卓别林搭就轮船失去欧洲扬《舞台春秋》时,美国为莫须有的罪拒绝卓别林还登上美国海疆。

卡弗洛为是老卓别林。卓别林的父是俱乐部的优,曾来科学的获益与名,后来实体,一度酗酒成瘾,最终丧了生,留下了卓别林同生母、哥哥艰难度日。

《将军号》里之基顿

3、卡弗洛为是巴斯特·基顿,那个以《舞台春秋》里客串了一个微龙套的基顿。

基顿是跟卓别林同时期的赫赫喜剧演员,也是属默片时代之球星。基顿创造的“冷面笑匠”堪称经典,他以任何时刻都是一个神,但中心戏却坏丰富。他于影视里永远是追逐或让追赶,开汽车追、骑摩托追、开火车追、开轮船追、用双底下追……1920年份,是属基顿的,那些年,卓别林拍摄影片的多寡下降了众,而基顿发行了扳平多重电影,《福尔摩斯第二全球》、《稻草人》、《将军号》等。基顿的喜剧风格及卓别林有显的不同,相对来说,基顿更重影片的技术和技术,他动弹之规划、特技的以在今日总的来说仍为人口惊愕。

基顿后来舍了单身制片人的地位,加盟米高梅,卓别林已劝说基顿不要这么做。加入米高梅后,基顿摄影的权利受到了限制,丧失了针对友好电影的主宰,没有了支撑外的技艺班底,基顿的录像开始进入米高梅的覆辙中。再添加有声片的冲击,拍摄现场不再热闹,必须保持安静,基顿无限善于的即兴发表吗绝非了市场,基顿彻底没落。

基顿就就黯然,酗酒成瘾,米高梅及该解约,其他商家也不愿意签他。后来戒酒成功之基顿开始当舞台上演出,并以一些录像里去一些班底。当基顿以卓别林底《舞台春秋》扮演配角时,基顿是无是吗看看了祥和之黑影。

   
 基顿最欣赏的喜剧演员是卓别林,卓别林也格外欣赏基顿。1952年的《舞台春秋》是少数人口率先不好合作。那同样年卓别林63夏,基顿57秋。有声片的繁荣彻底击溃了默片,尤其把的影片公司之上扬,独立制片人越来越难以在好莱坞生存。卓别林还当抗拒,他拍起了《大独裁者》《凡尔杜先生》《舞台春秋》等,但实则属于他们的期为结了,尤其是基顿。《舞台春秋》的里卡弗洛不止有卓别林、基顿、老卓别林的影,也有咱每个普通人的阴影,每个人犹见面给时光温柔对待,也会受岁月摧残、掌掴、讥笑、抛弃,但是人依然要有严肃,要活在,要努力抗争,直到最终。

《舞台春秋》

推荐影片:卓别林:《安乐街》《寻子遇仙记》《城市之光》《淘金记》《舞台春秋》

          基顿:《将军号》《福尔摩斯次举世》《稻草人》《航海者》《一周》

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